Trong số những điều trở nên rõ ràng trong quá trình “Selena Gomez: My Mind & Me”, một là cô ấy trở nên đáng yêu như bạn tưởng tượng, cô ấy xuất phát từ tính cách của cô ấy trong âm nhạc, truyền hình, phim ảnh và những nỗ lực từ thiện. Một điều gì đó được làm sáng tỏ ngay sau sự không tiết lộ đó là tình cảm của bạn dành cho cô ấy sẽ không làm cô ấy bớt lo lắng hay chán nản một chút nào, ít nhất là khi cô ấy đang trong tình trạng lưỡng cực mà đạo diễn Alek Keshishian phần lớn là tập trung vào.
Còn lâu mới là tài liệu âm nhạc đầu tiên tiết lộ rằng có thể cô đơn khi ở đỉnh cao, nhưng là một trong số ít tài liệu truyền tải rằng không có câu trả lời dễ dàng cho điều đó khi bệnh tâm thần ở tận gốc – vì nó có thể là trong hầu hết các trường hợp, nếu không thường xuyên hoàn toàn như ở Gomez. Trong số tất cả các vai diễn của các siêu sao nhạc pop đã được sản xuất nội bộ trong những năm gần đây, “My Mind & Me” có lẽ là tác phẩm có tiết mục thứ ba ít ăn mừng nhất… đó là điều đáng để ăn mừng. Nó cũng không hướng đến một kết thúc lạc quan, nhưng thực tế là các nhà làm phim không cố gắng tạo ra một cách để kết thúc một cuộc biểu tình pep khiến nó khác biệt với làn sóng tài liệu trong đó những khủng hoảng nhỏ về lương tâm hoặc thậm chí cảm lạnh trở nên dễ dàng giải quyết âm mưu các điểm trên đường đến một buổi biểu diễn sân vận động lớn đang kết thúc.
Chia sẻ của sư tử về bộ phim truyền hình nặng nhất được tải trước ngay trong nửa giờ đầu tiên. Gomez là một người ngưỡng mộ tài liệu Madonna năm 1991 của Keshishian, “Truth or Dare” và cùng với đội ngũ quản lý của cô ấy và hãng phim mới, đã mời anh ấy đi cùng trong chuyến lưu diễn “Revival” của cô ấy để quay những gì có lẽ được coi là một cuộc phiêu lưu ngang nhau-và- tất cả cuối cùng vẫn là mảnh may mắn hạnh phúc. Trong những cảnh quay nhỏ từ nỗ lực quay ban đầu đó được đưa vào bộ phim mới, mụn cóc hóa ra chỉ bằng kích thước quả bưởi, nói theo nghĩa bóng, vì Gomez hóa ra gần đến mức suy nhược thần kinh – hay cái gì vậy? sau đó được mô tả trong bộ phim như một “cơn rối loạn tâm thần.” Nhìn bằng mắt thường, những cơn khóc của Gomez có thể trông giống như sự pha trộn giữa mệt mỏi và khó đọc, nhưng bộ phim có cảm giác như nó sắp diễn ra khi người xem phát hiện ra chuyến lưu diễn đã bị tạm dừng đột ngột và cô ấy phải nhập viện tâm thần. Bệnh lupus vốn đã được chẩn đoán từ lâu của cô ấy không phải là vấn đề quan trọng nhất của cô ấy, mà là một vấn đề ít có khả năng gây nguy hiểm cho cô ấy trong ngắn hạn hơn là những suy nghĩ về việc tự làm hại bản thân.
Khi máy quay bật trở lại vào khoảng năm 2019 hoặc 2020, Gomez dường như gần như là hình mẫu của việc điều trị sức khỏe tâm thần thành công và thậm chí một điều gì đó có vẻ đáng chú ý như sự điều chỉnh tốt. Với khoảng một giờ còn lại của bộ phim, bạn có thể tự hỏi liệu phần còn lại của bộ phim có trở thành bản mở rộng B-roll được tôn vinh của nhiều tài liệu âm nhạc điển hình hơn hay không, khi Gomez lần đầu tiên đến thăm quê hương Texas của cô ấy cùng một người bạn học cũ trong một loạt phim ngọt ngào kết nối lại với người dân địa phương – dừng lại để có một cuộc gặp gỡ-‘n’-chào thân mến với toàn bộ trường cấp hai cũ của cô ấy, thậm chí là một chuyến thăm một người phụ nữ nội trợ mà ngôi nhà búp bê đã từng đề nghị cô ấy. Chuyến thăm Kenya với các đại diện từ tổ chức từ thiện do cô lựa chọn dẫn đến nguyện vọng chân thành hướng tới công việc từ thiện lớn hơn, ngay cả khi cô nghi ngờ liệu mình có phải là người đủ tốt để xứng đáng làm công việc cứu người hay không. Bạn gần như có thể gọi cô ấy là Serene-a.
Và sau đó, không may cho Gomez nhưng may mắn thay cho một cấu trúc ba hành động, hầu hết mọi thứ có thể xảy ra sai trong cuộc sống của cô ấy, từ tình trạng sức khỏe của cô ấy đến thứ mà cô ấy coi như Hoàng tử quyến rũ của mình, đó là tổ chức từ thiện tưởng như bình dị. Không có nguồn gốc thứ hai vào bất cứ điều gì giống như rối loạn tâm thần, nhưng bạn hiếm khi nhìn thấy một ngôi sao trên máy quay minh bạch như vậy đủ của cuộc đua chuột Hollywood, đến mức cô ấy công khai buồn chán hoặc sởn gai ốc trong các tình huống phỏng vấn – không phải bất kỳ Các phóng viên truyền hình đang ép cô ấy để tìm kiếm những bit âm thanh nhanh, rõ ràng xuất hiện để chú ý. Đây có thể là cách nói thiên vị truyền thông nội bộ, nhưng có lẽ trình tự hấp dẫn nhất trong tài liệu là phân đoạn khi Gomez tự phục tùng mình với một loạt câu hỏi nhanh chóng, tầm thường (nói một cách nhẹ nhàng) Hỏi & Đáp – hãy quên điều kiện lưỡng cực – có thể đủ để cho ngay cả một người nổi tiếng khỏe mạnh một thời gian nghỉ ngơi.
Theo dõi số phút trôi qua, một người theo dõi tài liệu âm nhạc có kinh nghiệm có thể tự hỏi làm thế nào có thời gian để điều trị kéo dài lần thứ hai và trình độ khiêu vũ đỉnh cao. Rất may, Alek Keshishian không vội vã đến bất kỳ nơi nào như vậy trong trận chung kết; Sự phục hồi hơn nữa của cô ấy sẽ là một loạt các điều chỉnh tinh tế, nó được gợi ý, thay vì bất kỳ vị cứu tinh nào trong chiếc áo khoác trắng hoặc cảm giác máy móc đột ngột về giá trị cứu chuộc. Tiêu đề kết thúc chỉ ra một số công việc công cộng mà Gomez đã làm trong vài năm qua để giúp đưa chương trình giảng dạy về sức khỏe tâm thần vào các trường học để nâng cao sự thăng hoa vào thời điểm kết thúc – cùng với cảm giác trực quan tuyệt đối rằng cảm giác đồng cảm có thể cảm nhận được của Gomez đối với người khác sẽ mở rộng cho chính mình khi cô ấy tiến về phía trước.
Có những lỗ hổng trong bộ phim, chỉ là tất cả chúng đều là những con đường tránh né có chủ ý không đi quá nhiều khỏi câu chuyện tập trung khá chặt chẽ vào sức khỏe tinh thần của cô ấy chứ không phải những ngã rẽ trong sự nghiệp hay chuyện tình cảm. Câu trả lời cho câu hỏi liệu bất cứ điều gì liên quan đến cựu nhân viên Justin Bieber sẽ được đề cập trong phim là: không nhiều. Anh ta chỉ được viện dẫn như một câu hỏi liên tục được các tay săn ảnh hét lên, điều này có lẽ là tốt nhất, mặc dù không phải là tin đồn quá đáng khi tự hỏi làm thế nào mà cuộc chia tay xảy ra trong khoảng thời gian này lại ảnh hưởng đến sức khỏe của cô ấy. (“Cuối cùng thì đó là điều tuyệt vời nhất từng xảy ra với tôi,” cô ấy nói, dường như về sự chia tách đó, và sau đó bộ phim đã bỏ nó đi ở đó.) một vài năm… hoặc nhiều hơn nữa về quá khứ xa xôi hơn nữa của cô ấy với tư cách là một công chúa Disney, mặc dù có thể một vài lần nó đã nói lên đủ. (Trong màn cuối cùng, trải qua một câu thần chú tồi tệ, Gomez phản đối một bộ trang phục bằng cách nói, “Nó khiến tôi cảm thấy giống như Disney. Tôi trông giống như một phù thủy với bộ trang phục đang làm cây đũa phép một lần nữa.”)
Tuy nhiên, đó không chỉ là những tiêu cực mà bộ phim tránh: Chiến thắng trở lại toàn bộ diễn xuất của cô với “Chỉ có những kẻ giết người trong tòa nhà” được nhắc đến nhiều, ngay cả trong các tiêu đề kết thúc nhanh chóng – đó là cách bộ phim háo hức để không trình bày một kết thúc quá có hậu , hoặc chỉ giữ cho những cuộc đấu tranh của Gomez liên quan đến những khán giả trẻ tuổi gặp khó khăn tương tự với ít chiếc dù vàng hơn.
Gomez xuất hiện như một người nghiêm túc sâu sắc, có chủ ý – thể loại nhạc pop có thể sử dụng nhiều hơn thế – nhưng một người chỉ có đủ khiếu hài hước đen tối để nghe tiếng còi ở xa, khi con đường của cô ấy trở nên rõ ràng hơn ở gần cuối , và nói đùa, “Đây là chuyến đi của tôi.” Mọi thứ về “My Mind & Me” đều có khả năng tạo được sự yêu mến hơn nữa, thậm chí cả những phần dính… có thể đặc biệt là những phần dính, khi đó không chỉ là vấn đề sức khỏe tâm thần khiến cô ấy hành động như thể cô ấy đã đạt đến giới hạn của mình. Tình cảm hơn nữa của một quốc gia của Selena stans không phải là điều sẽ giữ cho cô ấy có cơ sở, nhưng may mắn thay, cô ấy đã không phải đánh mất chúng ta để yêu bản thân mình.
