Đánh giá: ‘Pinocchio của Guillermo del Toro’ giải trí và tước vũ khí

Đánh giá: 'Pinocchio của Guillermo del Toro' giải trí và tước vũ khí

Mỗi “Pinocchio” là một số nhà làm phim kinh ngạc hy vọng rằng phiên bản chạm khắc, điêu khắc và sơn của họ cho câu chuyện 140 tuổi của tác giả người Ý Carlo Collodi về một cậu bé được sản xuất sẽ được chấp nhận như một bộ phim thực tế vào một ngày nào đó. (Roberto Benigni và Disney có mỗi đã thử hai lần.) Vậy thì chúng ta có ngạc nhiên rằng Guillermo del Toro từng đoạt giải Oscar – thể loại điện ảnh gần nhất với Geppetto khi xem xét sự chăm sóc cẩn thận đối với thế giới tưởng tượng của anh ấy – đã xuất hiện trong các tác phẩm của anh ấy trong hơn một thập kỷ?

Và liệu có thắc mắc rằng việc lựa chọn stop-motion cho “Pinocchio của Guillermo del Toro” chỉ là phép thuật tạo mẫu mà câu chuyện này cần để cảm thấy như mới trở lại? Kết hợp một tông màu tối hơn gần với tinh thần của Collodi với một cảm giác nhạy cảm của commedia dell’arte liên quan đến các yếu tố quen thuộc và các tiếp tuyến kỳ lạ, Del Toro, đồng biên kịch của anh ấy Patrick McHale và đồng đạo diễn Mark Gustafson – một cựu chiến binh stop-motion nhận được tín dụng đầu tiên của mình – đã làm về một câu chuyện cổ tích có nguồn gốc từ Frankenstein hơn là một câu trả lời bất kính nào đó cho tác phẩm kinh điển vẽ tay năm 1940 của Nhà Chuột. Đó là một điều tốt. Đôi khi là một điều kỳ quặc, khó xử, và đôi khi là một điều hiện đại dai dẳng, nhưng hầu hết là một điều tốt.

Chẳng hạn, thật thông minh khi điều chỉnh sự cố định của Collodi về tính kỷ luật đối với sự bất tuân bằng cách đơn giản đặt “Pinocchio” trong thời kỳ phát xít Ý trong Thế chiến thứ hai, khi dân chúng là những con rối. Nhưng trước khi nó xâm nhập vào lãnh thổ của “Hunger Games” -meets- “Pan’s Labyrinth” trong nửa sau, chiến tranh đã làm rơi một quả bom lạc xuống ngôi làng trên núi nơi Geppetto sinh sống, giết chết người con trai yêu quý của ông ta là Carlo. Đó là bi kịch bối cảnh thúc đẩy người thợ khắc gỗ bị lật đổ – được lồng tiếng bởi sự khéo léo của David Bradley – vào một đêm say rượu chế tạo một cậu bé ốm yếu từ cây thông.

Người kể chuyện về quý ông sáu chân của chúng ta là Sebastian J. Cricket (Ewan McGregor), đây là một tay đua hào hoa thường xuyên phải chịu những trò đùa bỡn cợt nhưng vẫn được định vị là một người có lương tâm bình luận. Sự xuất hiện màu xanh lam đậm mang lại sự sống cho Pinocchio (Gregory Mann có tinh thần) là một người viết gỗ tốt bụng nhưng có vẻ ngoài kỳ lạ (Tilda Swinton), người mà sau này chúng ta biết được có một chị gái trong Underworld (cũng là Swinton) tên là Death. Đây là Del Toro. Tôi nói dối bạn bằng gỗ. (Được rồi, tôi sẽ dừng lại.)

Ngọt ngào và thách thức, Pinocchio có một tâm hồn hào phóng, ham học hỏi nhưng không khuất phục được trước sự lôi kéo hư hỏng của ông chủ lễ hội Count Volpe (một Christoph Waltz lồng tiếng tốt bụng) và chú khỉ chăn cừu Spazzatura của ông ta (kiểu gây ồn ào của Cate Blanchett). Nhưng anh ta cũng phải đối phó với con mắt áp bức của một linh mục Công giáo nghiêm khắc (Burn Gorman) trong mối quan hệ với một quan chức Phát xít (Del Toro yêu thích Ron Perlman), người mà con trai Candlewick (Finn Wolfhard) ghen tị với sự chú ý của một cậu bé rối quyến rũ. .

Một người đàn ông với bộ râu trắng cầm cầu đường và một cậu bé người gỗ trong bộ phim hoạt hình

Gepetto (David Bradley lồng tiếng), trái, và Pinocchio (Gregory Mann) trong phim “Guillermo del Toro’s Pinocchio.”

(Netflix)

Xây dựng một bầu không khí nghệ thuật đã mất của chi tiết Thế giới Cũ, trong đó những điều hay thay đổi kinh điển vẫn có thể được khai thác cho các bài phê bình về tôn giáo và chính trị, đồng thời gây được tiếng vang về “những người cha không hoàn hảo và những đứa con trai không hoàn hảo”, như Sebastian nói với chúng ta, là nơi “Pinocchio” này hoạt động tốt nhất . Khi nó hoạt động như một dự án nghệ thuật ẩn giấu của một người có sở thích đến với cuộc sống đặc biệt, nó sẽ giải trí và giải trừ.

Nơi mà nó vấp ngã là khi nó quay một bộ phim trẻ con mới điên cuồng – cụ thể là những người lính trẻ em của nửa sau, Mussolini khách mời (một phim hoạt hình gần như của Warner Bros.) và con cá quái dị. Việc chỉnh sửa phức tạp của sự nguy hiểm không ngừng giống như một thứ gì đó được tạo ra bằng máy tính và được mở rộng để gây rắc rối, thay vì kiên nhẫn cố gắng về những điều kỳ quặc hiếm khi được sử dụng của một dạng hoạt hình. Nó cũng khiến một số màn trình diễn thanh nhạc hướng đến sự sảng khoái, trong khi sự kỳ lạ tinh tế trong cuộc du hành giữa các thế giới có suy nghĩ hiện sinh của Del Toro làm mất đi một phần sức mạnh cảm xúc của nó. Mặc dù vậy, các bài hát của nhà soạn nhạc Alexandre Desplat và thường thể hiện phần lời của chính Del Toro, được hưởng lợi từ việc xen vào cảm xúc thay vì những con số phô trương, đặc biệt là “Ciao Papa” được biến tấu độc đáo.

Nhưng tất cả đều rất sáng tạo và có ý thức về trái tim, nghiệt ngã mà không bị trừng phạt, và với sự cởi mở về sự vô thường và khiêm tốn, có thể khơi mào cho một số cuộc trao đổi quan trọng giữa cha mẹ và con cái về tình yêu, những khiếm khuyết và sự cần thiết của thời gian ý nghĩa bên nhau. Điều này làm cho bộ phim “Pinocchio” có chủ đề lớn, ấn tượng như của Del Toro trở thành một ứng cử viên điện ảnh xứng đáng cho danh mục kinh nghiệm được chia sẻ của một gia đình gắn bó.

‘Pinocchio của Guillermo del Toro’

Đã đánh giá: PG, cho tài liệu có chủ đề đen tối, bạo lực, nguy hiểm, một số hài hước thô lỗ và hút thuốc ngắn gọn

Thời gian chạy: 1 giờ 57 phút

Đang chơi: Bắt đầu vào ngày 9 tháng 11, Laemmle Royal, Tây Los Angeles; Ngày 11 tháng 11, Nhà hát Bay, Pacific Palisades; Los Feliz 3; có sẵn vào ngày 9 tháng 12 trên Netflix

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *