AP: Những bộ phim hay nhất năm 2022 bao gồm ‘Aftersun’, ‘Banshees’

AP: Những bộ phim hay nhất năm 2022 bao gồm 'Aftersun', 'Banshees'

Những bộ phim khác nổi bật với giới phê bình bao gồm phim hoạt hình Nhật Bản “Belle,” “Tár” do Cate Blanchett dẫn dắt và phim đen Hàn Quốc “Decision to Leave”.

NEW YORK — Lựa chọn của các nhà biên kịch phim của The Associated Press là Jake Coyle và Lindsey Bahr cho những bộ phim hay nhất năm 2022:

1. “Hậu duệ mặt trời”: Hiếm khi một câu chuyện được trau chuốt tinh tế lại gây được tiếng vang lớn như vậy. Phim đầu tay ngoạn mục của Charlotte Wells, với sự tham gia của diễn viên mới Frankie Corio và Paul Mescal trong vai một cô bé 11 tuổi và cha của cô bé trong kỳ nghỉ ở Thổ Nhĩ Kỳ, là một sự tích lũy chi tiết và cảm giác được quan sát kỹ lưỡng đến mức bạn hầu như không nhận thấy sự đau lòng đang ẩn chứa bên trong. , cuối cùng, hoàn toàn hạ gục bạn.

2. “Belle”: Mặc dù thành công vang dội ở Nhật Bản, nhưng thật dễ dàng để bỏ lỡ bộ anime huy hoàng của Mamoru Hosoda vào tháng 1, khi nó ra rạp ở Bắc Mỹ. Đó là sự kết hợp tuyệt vời giữa “Người đẹp và quái vật”, cuộc chiến đấu đau đớn của một cô gái với nỗi đau và sự nghi ngờ bản thân, và có thể là bộ phim hay nhất từng được làm về Internet. Rất nhiều, có thể là quá nhiều, nhưng “Belle” đạt đến đỉnh cao đẹp đẽ nhất.

3. “The Banshees of Inisherin”: Tác phẩm mới nhất của Martin McDonagh là một câu chuyện ngụ ngôn nhẹ nhàng xoay quanh câu hỏi hóc búa về hiện sinh. Nó diễn ra giữa một Colin Farrell hay hỏi, một Brendan Gleeson đầy cam chịu, một Kerry Condon bực tức và một con lừa rất được yêu mến. Bạn có thể cần gì khác?

4. “Quyết định ra đi”: Bậc thầy Hàn Quốc Park Chan-wook kết hôn với một cảnh sát thủ tục và lãng mạn, và kết quả ồn ào ngoằn ngoèo vừa thú vị vừa tàn khốc.

5. “Descendant”: Bộ phim tài liệu sâu rộng, sâu sắc của Margaret Brown vang vọng về lịch sử và những câu chuyện được truyền lại qua thời gian. Sự cố trung tâm là việc phát hiện ra Clotilda ở Mobile, Alabama, con tàu chở nô lệ cuối cùng được biết đến cập bờ biển Hoa Kỳ. Nhưng bộ phim ống kính rộng chuyển vùng của Brown mạnh mẽ nhất vì cách nó thu hút cộng đồng hậu duệ Clotilda — một dàn nhân vật đáng suy ngẫm và hấp dẫn — khi họ cân nhắc di sản ngày nay của chế độ nô lệ.

6. “No Bears”: Jafar Panahi có thể là nhà làm phim can đảm và quan trọng nhất trên thế giới hiện nay. Nhà văn kiêm đạo diễn người Iran đã bị cấm làm phim hoặc đi du lịch kể từ khi bị bắt vào năm 2010 vì ủng hộ người biểu tình. Tuy nhiên, Panahi đã khéo léo tiếp tục tìm cách làm những bộ phim đáng suy ngẫm, vui tươi, phản ánh tình trạng khó khăn của anh ta trong khi ranh mãnh nắm bắt xã hội Iran xung quanh anh ta. “No Bears”, kịch tính hóa việc Panahi làm phim dọc theo biên giới Thổ Nhĩ Kỳ, là một trong những bộ phim hay nhất của anh ấy. Nó chỉ trở nên gay gắt hơn kể từ khi Panahi bị bỏ tù với bản án 6 năm tù vào đầu năm nay. Trong một khoảnh khắc rùng rợn đầy xúc động, Panahi đứng trên một vùng biên giới tối tăm, dự định chạy trốn.

7. “Mọi thứ ở mọi nơi Tất cả cùng một lúc” và “Không”: Trong một thế giới điện ảnh nơi những cảnh tượng thường đi kèm với những điều nhỏ nhặt bên trong, cả hai bộ phim này đều tràn ngập ý tưởng và hình ảnh. Bạn có thể gọi bộ phim của Daniel Kwan và Daniel Scheinert và tác phẩm mới nhất của Jordan Peele là quá nhiều. Nhưng sự phong phú về điện ảnh tuyệt đối của chúng đã khiến chúng trở thành những ngoại lệ bổ dưỡng, sống động. Điều tương tự cũng có thể nói về bộ phim có tầm nhìn không kém “Avatar: The Way of Water” của James Cameron.

8. “ Lingui, the Sacred Bonds ”: Bộ phim của nhà làm phim người Chadian Mahamat-Saleh Haroun là một trong những bức chân dung mẹ con dịu dàng nhất trong năm. Rihane Khali Alio và Achouackh Abakar Souleymane đóng vai chính trong câu chuyện cực kỳ sống động này, lấy bối cảnh ở vùng ngoại ô của N’Djamena ngày nay, về nạn phá thai, tình mẫu tử và tình đoàn kết của phụ nữ.

9. “The Fabelmans”: Phong cách tự nhiên của Steven Spielberg với tư cách là một nhà làm phim có thể không hướng nội. Trong lịch sử, anh ấy không phải là người hay gọi điện thoại về nhà. Và mặc dù đôi khi có thể cảm nhận được sự lúng túng đó trong cuốn hồi ký điện ảnh của anh ấy, nhưng có nhiều cảnh ở đây không giống với bất kỳ cảnh nào anh ấy từng quay trước đây, và là một trong những cảnh đẹp nhất của anh ấy.

10. “Kimi”: Lợi ích lớn của cái gọi là “phim đại dịch” là chúng được làm nhanh, lỏng lẻo và hợp thời điểm. Năm nay, nhiều nhà làm phim, có thể là kết quả của thời gian đóng cửa suốt thời gian qua, đã phát hành những bộ phim hướng nội. Thường tốt hơn là những thứ liên quan trực tiếp hơn đến thực tế đại dịch xung quanh chúng ta. Bộ phim kinh dị chân dài của Steven Soderbergh với sự tham gia của Zoë Kravitz trong vai một nhà thầu công nghệ mắc chứng sợ khoảng rộng đã khéo léo biến thời gian thành một viên ngọc pop nhỏ hấp dẫn.

Ngoài ra: “Ngăn số 6,” “Till”, “One Fine Morning,” “The Cathedral,” “The Woman King,” “Saint Omer,” “Apollo 10 ½”, “Glass Onion: A Knives Out Mystery, ” “Emily tội phạm,” “Xương và tất cả”

1. “The Banshees of Inisherin”: Phim của Martin McDonagh là một tác phẩm sắc sảo, hài hước và hết sức tàn khốc về sự kết thúc của một tình bạn trên một hòn đảo nhỏ của Ireland. Colin Farrell sử dụng đôi lông mày tuyệt vời của mình (và những pha diễn xuất) để đảm bảo sự đau lòng tột cùng khi thế giới và ý thức về bản thân của anh ấy sụp đổ và thối rữa. Nhưng đó là nhóm, bao gồm Brendan Gleeson, Kerry Condon, Barry Keoghan và trở xuống, những người đã thấm nhuần sự thiết lập tưởng chừng đơn giản này bằng trọng lực và chiều sâu.

2. “Tár”: “Tár” rực rỡ, không ngừng nghỉ của Todd Field đã nhắc nhở tôi rằng tôi yêu thích điện ảnh đến mức nào (và lừa tôi tin rằng tôi là một loại học giả về âm nhạc cổ điển trong vài giờ). Cate Blanchett thật siêu việt khi đưa thiên tài khiếm khuyết này vào cuộc sống, thách thức khán giả cân nhắc những câu hỏi lớn về quyền lực, địa vị và nghệ thuật. Đó là một nền điện ảnh đòi hỏi khắt khe nhưng vô cùng bổ ích mà không dễ định nghĩa, đó có lẽ là lý do tại sao khán giả không có cơ hội xem nó tại rạp (đó là một sai lầm).

3. “ Women Talking ”: Phim của Sarah Polley thậm chí còn chưa được phát hành ra công chúng và nó đã bị coi là “gây chia rẽ”, đó là một trong những lý do tốt nhất để tìm kiếm nó. Bạn có tò mò mình sẽ đứng về phía nào không? Tôi là người bị mê hoặc bởi tầm nhìn tâm linh, điên cuồng của cô ấy về một nhóm phụ nữ bị lạm dụng trong một thuộc địa tôn giáo bị cô lập đặt câu hỏi về thực tế của họ và tự hỏi liệu cuộc sống bằng cách nào đó có thể khác với những gì họ biết.

4. Aftersun: Trong một năm đầy rẫy những phim tự truyện của những cái tên rất nổi tiếng, thì chính bộ phim vô danh đã gây ấn tượng lớn nhất. Bạn không cần phải biết bất cứ điều gì về Charlotte Wells để bị cuốn hút vào “Sau nắng”, một mảnh ký ức đầy cảm hứng và được hiện thực hóa đầy đủ về một kỳ nghỉ bình thường khoảng 20 năm trước sẽ khiến bạn rời rạc (điều này bằng cách nào đó vẫn có thể xảy ra ngay cả khi “ Macarena” cũng bị mắc kẹt trong đầu của bạn).

5. “Thánh Omer”: Một phụ nữ trẻ đang bị xét xử vì cái chết của đứa con gái 15 tháng tuổi của mình trong bộ phim truyền hình về phòng xử án đầy ám ảnh của Pháp này, một tác phẩm đầu tay tuyệt vời của nhà làm phim tài liệu Alice Diop, sẽ thay đổi quan niệm của bạn về thể loại này. trong quá trình kiểm tra chấn thương, trải nghiệm của người nhập cư và kỳ vọng làm mẹ.

6. “Mrs. Harris Goes to Paris”: Đây là thể loại bánh ngọt lãng mạn hơi xa lạ trong danh sách như thế này, nhưng đó là lý do tại sao nó ở đây. Phim của Anthony Fabian kể về một người dọn dẹp nhà cửa người Anh và góa phụ thời chiến (Lesley Manville) vào những năm 1950, những người tiết kiệm đủ tiền để đi du lịch đến Paris để mua một chiếc váy thời trang cao cấp của Christian Dior là một loại son dưỡng — ấm lòng mà không thô kệch, tôn kính nghệ thuật thời trang cao cấp nhưng chỉ trích những cách loại trừ của nó và chỉ là một niềm vui tột độ.

7. “Kimi”: Xin lỗi “Top Gun: Maverick,” bạn cũng rất thú vị, nhưng “Kimi” của Steven Soderbergh là trải nghiệm bỏng ngô yêu thích của tôi trong năm — một phim kinh dị căng thẳng, hoang tưởng với cách quay hiện đại, lấy cảm hứng từ Alexa/Siri về kịch bản tội phạm nghe lỏm được của “Blow Up”, với diễn xuất sắc bén của Zoe Kravitz, người thậm chí có thể khiến một kẻ ám ảnh sợ hãi bị đóng cửa cực kỳ tuyệt vời.

8. “Murina”: Có sự thối rữa bên dưới khung cảnh Adriatic đẹp đẽ, ngập tràn ánh nắng của nhà làm phim người Croatia Antoneta Alamat Kusijanovic, bộ phim đầu tay đầy đe dọa của nhà làm phim người Croatia về một cô gái 17 tuổi bắt đầu đặt câu hỏi về sự ghét phụ nữ đã ăn sâu xung quanh mình. Sự năng động của gia đình cũng đanh đá và nguy hiểm như bối cảnh đẹp như tranh vẽ.

9. “Corsage”: Sắc đẹp, vòng eo, tuổi tác, người nổi tiếng, nghĩa vụ và ham muốn ám ảnh Hoàng hậu Elisabeth của Áo trong bức chân dung phức tạp và giàu tính diễn giải của Marie Kreutzer về trí óc và tâm hồn năng động bị bóp nghẹt bởi địa vị và vô số tổn thương. Vicky Krieps hoàn toàn phù hợp với vai “Sissi” đầy mê hoặc.

10. “White Noise”: Vũ điệu trong siêu thị theo “New Body Rhumba” của LCD Soundsystem có thể không diễn ra cho đến đoạn cuối của bản chuyển thể Don DeLillo của Noah Baumbach nhưng có một nhịp điệu rực rỡ cho toàn bộ sử thi, từ sự hỗn loạn có kiểm soát của các đoạn đối thoại chồng chéo đến vũ đạo bận rộn của một gia đình đang làm bữa sáng. Nhưng có lẽ điều đáng ngạc nhiên nhất là đằng sau tất cả sự hóm hỉnh, phong cách, bình luận về xã hội Mỹ và những điều tầm thường và sâu sắc trong cuộc sống hàng ngày, còn có một sức nặng cảm xúc thực sự.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *