Đánh giá ‘The Devil Wears Prada’: Một sự thích nghi cần được điều chỉnh

Đánh giá 'The Devil Wears Prada': Một sự thích nghi cần được điều chỉnh

CHICAGO – Một bộ phim ca nhạc cũng muốn có chiếc bánh của mình và ăn nó mà vẫn vừa với kích thước mẫu, “The Devil Wears Prada”, đã khai mạc tại Nhà hát James M. Nederlander vào Chủ nhật. Với âm nhạc của thần nhạc rock Elton John và lời bài hát của Shaina Taub, người yêu của Off-Broadway (“Suffs”), nó dường như đã sẵn sàng để thiết lập một hoặc hai xu hướng.

Mặc dù buổi biểu diễn diễn ra tại một tạp chí thời trang, nhưng đội ngũ sáng tạo của nó dường như không thống nhất về một phong cách. Đây là câu chuyện chân thành về học vấn của một phụ nữ trẻ – tình cảm, nghề nghiệp, ca sĩ – hay bữa tiệc Tuần lễ thời trang? Một cuộc điều tra về văn hóa công sở độc hại hay một cái cớ để đặt một tháp Eiffel (về mặt kỹ thuật, hai tháp Eiffel) trên sân khấu? Đây là một chương trình đã thử tất cả mọi thứ trong tủ quần áo của mình. Không có gì phù hợp.

Được chuyển thể từ bộ phim năm 2006, được chuyển thể từ bộ phim roman à clef năm 2003 của Lauren Weisberger tại Condé Nast, phim theo chân Andy Sachs (Taylor Iman Jones), một sinh viên mới tốt nghiệp ngành báo chí. Andy có những ước mơ lớn. Big Apple đã loại bỏ họ một cách nhanh chóng trong “I Mean Business”, phần mở đầu hiệu quả của chương trình. Sau sáu tháng bị từ chối, bằng cách nào đó, cô đã có được một công việc đáng thèm muốn tại Runway – một vị trí giả tưởng cho Vogue – với tư cách là trợ lý thứ hai cho biên tập viên khét tiếng của nó, Miranda Priestly (Beth Leavel.)

Andy không quan tâm đến thời trang. Cô ấy có chiếc quần tất đan bằng dây cáp để chứng minh điều đó. Nhưng cô ấy cần một công việc để trả tiền thuê nhà. (Đúng vậy, vở nhạc kịch giả định rằng một buổi biểu diễn truyền thông cấp độ đầu vào đảm bảo an toàn tài chính. Thật thân thương.) Vì vậy, cô ấy biến điều mà cô ấy coi là món hời đầu tiên trong số nhiều món hời của Faustian – gác lại ước mơ của mình và gắn bó với nó trong một năm.

“Giọng nói của tôi có thể chờ đợi,” cô nói với Miranda. Ý tôi là, Joan Didion đã bắt đầu làm việc tại Vogue. Nhưng chắc chắn.

Vấn đề là, Andy không làm tốt công việc của mình. Chắc chắn rằng cô ấy thiếu chủ nghĩa hoàn hảo đến điên cuồng và tủ quần áo thích bon chen của Emily Charlton, trợ lý thứ nhất độc hại (Megan Masako Haley, lãng phí cho đến màn thứ hai). Để được giúp đỡ, cô tìm đến giám đốc sáng tạo của tạp chí, Nigel Owens (Javier Muñoz), người đã mang đến cho cô trang điểm mà cô rất cần, trong “Dress Your Way Up”, một bản ballad quyền lực lấy cảm hứng từ bộ sưu tập trang phục của Met và cốc cà phê rằng bạn nên ăn mặc cho công việc bạn muốn.

Nhưng Andy vẫn không hài lòng về công việc của cô ấy. Và một chiếc romper màu hồng nóng bỏng và đôi bốt cao đến đùi có thực sự là ý tưởng của bất kỳ ai trong trang phục công sở? (Các bộ trang phục, từ rực rỡ – điệp khúc – cho đến nhăn nhúm khó hiểu và kỳ quặc – các hiệu trưởng – đều là của Arianne Phillips.) Vở nhạc kịch cũng rất phổ biến. Bộ phim, với tủ quần áo đẹp hơn và thú vui thị giác đáng kể hơn, dường như ngưỡng mộ một cách miễn cưỡng ngành thời trang, thương mại, cũng như nghệ thuật. Chương trình được đạo diễn bởi Anna D. Shapiro, một nghệ sĩ có tư tưởng nghiêm túc mà tôi không thể liên tưởng đến long lanh hay caprice, không thể quyết định được.

Các bài hát được mở ra đủ thú vị, với những ánh hào quang và chút dí dỏm, nhưng chúng có xu hướng mang cảm giác của mùa trước. Vũ đạo, của James Alsop, chuyển sang Broadway bản địa, với những ánh sáng lung linh của phòng khiêu vũ. Tất nhiên là có sự phản đối. Mặc dù cuốn sách của Kate Wetherhead đưa ra một số cập nhật – có đề cập đến bột collagen – nhưng nó không có quan điểm gì. Và trong một chương trình có biểu hiện ác cảm với tinh bột, những trò đùa vô cùng ngô nghê.

“Tôi nên làm gì?” Andy rên rỉ khi Miranda đến gần.

Nigel nói: “Hãy tìm một sản phẩm tẩy da chết tốt hơn cho những người mới bắt đầu.

Đôi khi, tôi tự hỏi rằng một nhà văn chuyên viết truyện tranh lớn hơn, hào hoa hơn – Bess Wohl, nói, Jocelyn Bioh, Halley Feiffer – có thể đã làm gì với tài liệu này. Liệu một bản nhạc công nhận 40 năm qua của âm nhạc đại chúng có tạo nên sự khác biệt? Phiên bản này lấy Jones, một nữ diễn viên lôi cuốn với giọng nói nhẹ nhàng, uyển chuyển và không cho cô ấy làm gì ngoại trừ căng thẳng và hòa sắc. (Cô ấy phát sángNhân tiện, không cần tẩy tế bào chết.) Và mặc dù các tạp chí như Vogue cuối cùng đã thừa nhận sự thiếu đa dạng, vở nhạc kịch không bao giờ thừa nhận rằng mọi người đã ngược đãi Miranda, người da trắng, là người da màu.

“The Devil Wears Prada” muốn truyền đạt một tầm nhìn về sự sang trọng và phong cách – giải thích cảnh trang điểm, cảnh dạ tiệc, cảnh tuần lễ thời trang Paris. Christine Jones và Brett Banakis, nhà thiết kế phim trường và truyền thông, có rất nhiều niềm vui với Paris. Nhưng Andy, một người phụ nữ không có đường nét chuyên nghiệp, dường như cảm thấy thời trang ở bên dưới cô. Ngay cả khi cô ấy đánh giá cao thời trang cao cấp ở mức độ cá nhân (“Cô ấy là ai?”), Cô ấy không bao giờ công nhận nó là nội dung, từ chối cơ hội viết về nó. Nó vẫn là những thứ phù phiếm, vô nghĩa, kiểu con gái, khiến vở nhạc kịch, bất chấp sự có mặt của rất nhiều phụ nữ trong nhóm sáng tạo, một bóng râm của chủ nghĩa chống chủ nghĩa.

Không có nhân vật nữ nào trong chương trình hỗ trợ nhau cho đến gần đêm chung kết. Hai người bạn cùng phòng của Andy (Christiana Cole và Tiffany Mann) được phác thảo rất mỏng, tôi không bao giờ bắt gặp tên của họ. Họ vẫn dành thời gian để đánh giá cô ấy. Có vẻ như, nó không phải là tuyệt vời.

Tất nhiên, điều này mang chúng ta đến với Miranda của tất cả. Trong phim, Meryl Streep vào vai Miranda với mái tóc bạch kim bóng mượt và giọng nói như nitơ lỏng – nữ hoàng băng giá đánh chìm tàu ​​Titanic. Nhưng Leavel là một nữ diễn viên hài hước và ấm áp với một năng khiếu, thể hiện trong “The Drowsy Chaperone” và “The Prom”, để tự nhại lại. Miranda nên để cấp dưới của cô ấy lắc lư trong đôi ủng Louboutin của họ. Ở đây, mọi người đều đứng khá cao.

Cuốn sách của Wetherhead có làm tan chảy Miranda hay Leavel thiếu lớp sương giá cần thiết? Cả hai, thực sự. Âm nhạc tặng cho cô ấy một tòa giải tội muộn, “Luôn cập nhật.” Bởi vì nếu bạn có một giọng nói như Leavel, tất nhiên bạn nên thể hiện nó. Nhưng Miranda không được xây dựng để tự phản ánh. Và “Luôn cập nhật” không cung cấp nhiều.

Thật kỳ lạ, nhân vật mà vở nhạc kịch thể hiện đầy đủ nhất không phải là Andy hay Miranda không chắc chắn, mà là Nigel lạnh lùng với quả dưa chuột. Ngoài “Dress Your Way Up”, vở nhạc kịch hay nhất, anh ấy còn thể hiện vở thứ hai “Seen”, một bài hát sâu sắc về việc các tạp chí thời trang đã khuất phục anh ấy như thế nào khi còn là một thanh niên đồng tính. Muñoz, một nghệ sĩ biểu diễn xuất sắc, đã nâng tầm cả hai.

Màn đầu tiên của vở nhạc kịch kết thúc với ca khúc chủ đề, một gợi ý rằng thế giới thời trang là một loại địa ngục. “Địa ngục là một đường băng”, đoạn điệp khúc hát (với sự kết hợp âm thanh lầy lội đến nỗi tôi phải tra lời bài hát sau đó), “nơi ma quỷ mặc Prada.” Nhưng không có gì trong chương trình xác nhận điều này. Nỗi thống khổ tồi tệ nhất mà Andy phải gánh chịu? Sếp của cô ấy gọi điện quá thường xuyên. “The Devil Wears Prada” không xa hoa như nó phải có hoặc quá rõ ràng. Nếu nó muốn có một cuộc sống xa hơn Chicago, nó có thể sử dụng một số thay đổi.

The Devil Wears Prada
Đến hết ngày 21 tháng 8 tại Nhà hát James M. Nederlander, Chicago; Devilwearspradamusical.com. Thời gian chạy: 2 giờ 25 phút.

Leave a Reply

Your email address will not be published.